Bibliothèque Gulbenkian Paris, le lundi 27 février, 18h30
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Théo Ananissoh, Sony Labou Tansi, Améla et moi…
Théo Ananissoh, Sony Labou Tansi, Améla et moi… Lecture de Le soleil sans se brûler de Théo Ananissoh. Un livre de Bernard MOURALIS.
Préface par Daniel-Henri Pageaux, Paris, L’Harmattan, coll. Classiques pour demain, 2017, 212 p. ISBN : 978-2-343-10926-8
Dans ce livre, Bernard Mouralis retrace l’histoire et les conséquences d’une lecture : celle qu’il fit du roman de Théo Ananissoh, Le soleil sans se brûler (2015), qui relate la rencontre d’un étudiant et de son ancien professeur d’université, Améla. Ce roman a fait surgir, chez Bernard Mouralis, « des interrogations et des problématiques enfouies depuis longtemps » dans sa « mémoire » et dans sa « conscience ». Ce sont ces résonances que le présent essai se propose d’examiner autour de trois pôles : la destinée littéraire d’un écrivain au centre du dialogue ; la relation entre maître et disciple ; et le parcours d’Améla, dont Bernard Mouralis fut le collègue et l’ami.
Télécharger la présentation, la table des matières et un bon de commande : theo-ananissoh
URL de référence : http://www.editions-harmattan.fr/index.asp?navig=catalogue&obj=livre&no=52548
A LIRE : L’ombre tutélaire des grands (au fil d’ouvrages critiques 2016-17), par Christiane Choulet-Achour sur Diacritik.
A VOIR : Bernard Mouralis parle de son livre dans une vidéo en ligne :
CFP: Afropeans conference: European cityscapes and peripheries in African (diasporic) literatures
Session call for papers: Afropeans biennial network conference, University of Tampere, Finland, 6-8 July 2017
Session 28: URBAN CULTURE – RURAL PAROCHIALISM? EUROPEAN CITYSCAPES AND PERIPHERIES IN AFRICAN (DIASPORIC) LITERATURES
Organisers: Janine Hauthal, Vrije Universiteit Brussel & Anna-Leena Toivanen, University of Eastern Finland
European cities frequently figure in African (diasporic) fiction. With their landmarks and suburbs, former colonial metropolitan centres serve as settings in narratives exploring a variety of African diasporic experiences in Europe and contribute to the project of rewriting the continent from a new perspective. While London and Paris are the most popular and most studied loci, other places on the continent have also found their way into African (diasporic) writing as Afroeuropean mobilities keep diversifying.
This session invites contributions that address the question of how different urban and non-urban European spaces have been represented in African (diasporic) fiction. We are particularly interested in papers analysing fictional texts set elsewhere in Europe than the traditional post/colonial metropolitan centres. Such less studied locations may include, for instance, provincial cities; cities in countries with no direct involvement in colonialism; rural areas; or places situated on the fringes of the continent (islands, enclaves, etc.) – in short, locations that easily come across as peripheral and non-cosmopolitan from a (post/colonial) metropolitan perspective. We also welcome papers adopting a comparative approach to African (diasporic) narratives of different European central and/or peripheral locations.
Deadline for online submissions is 24 February 2017.
Link to session description and online submission: http://www.uta.fi/yky/en/6thafroeuropeans/callforpapers.html
Manifeste d’une nouvelle littérature africaine (réédition)
Patrice NGANANG, Manifeste d’une nouvelle littérature africaine – Pour une écriture préemptive (2007) suivi de Nou (2013)
Préface de Daniel Delas 227 pages Presses Universitaires de Limoges
ISBN 978-2-84287-722-4 / 22 €
« On ne peut plus écrire aujourd’hui en Afrique, comme si le génocide de 1994 au Rwanda n’avait jamais eu lieu. Ce génocide n’est pas seulement la culmination sur le continent africain du temps de la violence. Il est aussi le symbole d’une idée qui désormais fait corps avec la terre africaine : l’extermination de masse perpétrée par des Africains sur des Africains ».
Écrire, ce n’est pas seulement raconter des histoires. C’est aussi inscrire ses mots dans la profondeur autant d’une terre que d’un rêve. C’est aussi bien saisir les racines de l’océan que titiller les dieux. Bref, c’est risquer sa vie. Or, si la génération d’auteurs africains d’aujourd’hui est née indépendante, elle a grandi avec les génocides, les violences, les dictatures, le chaos et l’exil.
Il s’agit donc pour nous moins d’inventer un style juste pour dire la tragédie de notre continent que de créer un style d’écriture qui rende cette tragédie dorénavant impossible : c’est ce style d’écriture que nous appelons « écriture préemptive ». Parce que le concept de préemption est usé par le politique, aujourd’hui, nous réclamons le droit de le redéfinir à notre guise ; en l’inscrivant dans les logiques tourbillonnantes et parfois si affreuses de l’histoire africaine, et en lui insufflant la vision qui est la nôtre : celle d’un écrivain originaire d’Afrique. »
Littératures africaines et spiritualité

Littératures africaines et spiritualité
sous la direction de Pierre Halen et Florence Paravy
Presses Universitaires de Bordeaux, coll. “Littératures des Afriques”
ISBN : 979-10-300-0086-3 – 349 p. – Sortie nationale : 2016/11.
La spiritualité, comprise ici dans un sens très large, incluant les discours de sagesse, les références aux religions et les schèmes de pensée que celles-ci ont diffusés, mais aussi les quêtes mystiques, semble bien être l’une des grandes affaires de notre temps. Ce n’est pas tout à fait ce qu’avaient laissé prévoir les messianismes essentiellement profanes qui avaient présidé naguère à l’anticolonialisme militant ; mais c’est néanmoins une des dimensions irrécusables des tensions identitaires et politiques contemporaines. Les littératures africaines, elles aussi entendues au sens large dans ce volume, en témoignent dans leur diversité. Les analyses réunies ici s’intéressent à la dimension religieuse, non seulement des réalités sociales représentées, où se concurrencent parfois plusieurs traditions religieuses, mais aussi de l’écriture littéraire elle-même, à la fois réceptable de savoirs culturels, lieu de négociation et d’adaptation identitaire, et creuset, aussi, de quêtes personnelles face à l’absolu.
URL de référence : http://www.pub-editions.fr/index.php/ouvrages/champs-disciplinaires/lettres/litteratures-des-afriques/litteratures-africaines-et-spiritualite-4546.html
Consulter le sommaire de l’ouvrage : pages-de-ldaf_02_tdm
Dambudzo Marechera Archive at Humboldt University Berlin

https://rs.cms.hu-berlin.de/marecheraarchive/pages/view.php?ref=418&search=%21collection39&order_by=relevance&sort=&offset=0&archive=&k=&curpos=16&restypes=
A comprehensive archive of Dambudzo Marechera’s estate has been established at Humboldt University in Berlin. It was handed over by the
late Zimbabwean writer’s literary executor and biographer, Flora Veit-Wild, professor of African literature at Humboldt up to 2012.
The archive comprises all the manuscripts which Marechera left behind at the time of his death in 1987, as well as a multitude of documents and
photographs relating to his life and work, such as transcripts of
interviews, letters, school records, Veit-Wild’s research notebook and many more. As the original documents were deposited at the National Archives of Zimbabwe in 1992, most of the written corpus in Berlin consists of photocopies.
The total of 23 folders and boxes are held at the departmental library
of Asian and African Studies of Humboldt University and can be searched for under “Dambudzo Marechera Archive” through the university library’s electronic catalogue. Researchers can request access to the physical material in the Rara collection. The library also houses a complete, open-access collection of all of Marechera’s published works, including translations into German, French, Spanish, Dutch, and Swedish and all the different editions of his first book, The House of Hunger.
In addition to the physical archive, a digital Dambudzo Marechera Media Repository has been established, which includes scans of the majority of documents and photographs and in addition, full versions of all the audio and video material featuring Marechera or related to this life and work, such as the Chris Austin “House of Hunger” film of the early 1980s.
The physical archive together with the digital repository and the
collection of all published Marechera editions represents a unique
fundus for research on a writer who during his short life radically
changed the literary landscape of Africa and remains up to today a
legendary inspiration for masses of worldwide followers.
To access the media repository please CLICK HERE
[1] https://rs.cms.hu-berlin.de/marecheraarchive/pages/home.php?login=true
African Theatre 15: China, India & the Eastern World

Edited by Martin Banham, James Gibbs, Femi Osofisan
China is the main focus of this volume, and articles consider the way it is using “soft power” in its extensive engagement with South Africa, and, through its support for theatre festivals, with Lusophone countries in Africa. China’s involvement with the construction of theatres, opera houses and cultural facilities as part of its foreign aid programmes in such countries as Algeria, Cameroon, Mauritius, Ghana and Senegal, provides the background to the playscript from this volume, Blickakte (Acts of Viewing) by Daniel Schauf, Philipp Scholtysik & Jonas Alsleben, that explores Chinese impact in Somalia.
Issues also emerge around what China is “importing” culturally from Africa. In 2012, Soyinka’s The Lion & the Jewel was produced there, and a season of Fugard’s work was enjoyed in Beijing during 2014. During 2016 Brett Bailey’s Macbeth Opera will be performed in Macao.
In recent years courses in African theatre have been started in Beijing by Biodun Jeyifo, and also taught by Femi Osofisan whose well-known Esu and the Vagabond Minstrels and Once Upon Four Robbers have been translated into Mandarin, along with Soyinka’s The Lion & the Jewel. The volume also includes contributions on exchanges between other Asian countries and Africa such as articles on the production of African plays in Bangladesh and on the persistence of African performance traditions among African migrants in India. Attention is paid to the syncretic theatre traditions that have evolved wherever African and Asian populations have been in close and extended contact, as in Mauritius and Durban. Unusual exchanges and globalized theatre surfaces in the course of the volume. For example, while the Guangdong Provincial Puppet Art Theatre Group performed at the 41st Grahamstown Festival (2015), Chinese puppeteers are being trained to manipulate the War Horse for a Beijing production.
Volume Editors: JAMES GIBBS & FEMI OSOFISAN
FEMI OSOFISAN Thalia Laureate of the International Association of Theatre Critics 2016
Series Editors: Martin Banham, Emeritus Professor of Drama & Theatre Studies, University of Leeds; James Gibbs, Senior Visiting Research Fellow, University of the West of England; Femi Osofisan, Professor of Drama, University of Ibadan; Jane Plastow, Professor of African Theatre, University of Leeds; Yvette Hutchison, Associate Professor, Department of Theatre & Performance Studies, University of Warwick.
URL: https://boydellandbrewer.com/african-theatre-15-china-india-amp-the-eastern-world-hb.html