Archives de catégorie : Actualités des membres

Recherche en co-production, co-construction de la recherche

L’équipe de la Structure collaborative de recherche en études africaines de l’Université de Toulouse est heureuse de vous inviter à la sixième séance (et première de cette rentrée universitaire) de son séminaire Les Afriques au pluriel le mercredi 04 octobre de 09h à 13h.
Elle se déroulera à la Manufacture des tabacs, Sciences Po Toulouse, 21 Allées de Brienne, Bâtiment D, 4ème étage, porte MD 404.

Cette séance est intitulée « Recherche en co-production, co-construction de la recherche: questionner les partenariats recherche-société civile ».

Le détail du programme de la séance est reproduit plus bas; il peut être retrouvé, ainsi que le programme prévisionnel pour l’année universitaire, sur le site de la Structure collaborative:
https://screaf.univ-tlse2.fr/
https://screaf.univ-tlse2.fr/accueil/seminaire/seminaire-2023-2024/recherche-en-co-production-co-construction-de-la-recherche

Programme
  • 9h: Accueil
  • 9h15: Introduction
  • 9h30-10h30: Mélanie Jacquemin (IRD, LPED/LISST-CAS)
    Défis pratiques et enjeux éthiques des partenariats “Nord-Sud” entre recherche et Organisations de la Société Civile : l’exemple du projet ECAFIT sur la scolarisation des filles à Ziguinchor (Sénégal)
  • 10h30-12h: Louisa Desbleds (Gret/ Lereps-Sciences Po Toulouse), Emmanuel Durand (Gret/Lereps-Sciences Po Toulouse), Maurice Sarr (Gret/Université Cheikh Anta Diop, Dakar), Catherine Baron (Lereps-Sciences Po Toulouse)
    Enjeux et effets des processus de co-production de connaissances entre le Gret, le Lereps et les acteurs locaux : illustration à travers le « Programme Communs » au Sénégal
  • 12h-13h: discussion
NB: nous privilégions toujours le vraimentiel, mais un lien Zoom sera mis à disposition sur demande (contacter screaf@univ-tlse2.fr)

Une satire cinglante

Christiane Fioupou vient de donner un entretien à RFI (entretien réalisé par Tirthankar Chanda), à propos du dernier roman de Wole Soyinka, récemment traduit en français par David Fauquembert et Fabienne Kanor.

«Le nouveau roman de Soyinka est une satire cinglante, alternant humour et horreurs»

Prix Nobel de littérature 1986, Wole Soyinka est connu comme dramaturge et poète. Après Les Interprètes (1965) et Une saison d’anomie (1973), il a publié en 2021 son troisième roman Chroniques du pays des gens les plus heureux du monde, désormais disponible en français. Inspiré par les dérives de la société nigériane, ce roman raconte la corruption des élites dans une Afrique cherchant ses repères. Entretien avec Christiane Fioupou, angliciste et traductrice de Soyinka.

RFI : Christiane Fioupou, vous connaissez le Nigeria littéraire comme peu de gens le connaissent. Vous avez enseigné notamment l’œuvre de Soyinka à l’université, vous l’avez traduite. Quelle fut votre première impression en découvrant le nouvel opus du grand maître de la parole nigériane ?

Christiane Fioupou : J’ai été enthousiasmée par ce livre que j’ai lu en anglais. Les Chroniques du pays des gens les plus heureux du monde est un grand roman sur le Nigeria et sur l’état du monde, plus généralement. Il est foisonnant, bouillonnant, rythmé, dense. En raison de ses intrigues à rebondissements, il y a très peu de répit dans la narration. Ce livre est une sorte de thriller, une satire politique décapante, avec des personnages haut en couleur. Je suis impressionnée par la maîtrise, l’art et la cohérence de la pensée de son auteur que je connais bien car je lis et étudie son œuvre depuis plusieurs décennies. Pour vous dire combien j’ai été favorablement impressionnée par ses Chroniques, une fois que j’ai eu fini ma lecture, je n’avais qu’une envie, celle de retourner à la première page pour me réjouir encore plus du texte lui-même et de la manière dont l’auteur aborde des thèmes si multiples, riches, voire incroyables, alternant humour et horreurs !

Lire la suite sur le site de RFI.

Boris Gamaleya, poète indianocéanique de l’univers

Le n. 43, juin-juillet 2023 d’Interculturel Francophonies, revue semestrielle sur les cultures et littératures nationales d’expression française, publiée par l’Alliance Française de Lecce (Italie) et dirigée par Andrea Calì (Università del Salento), vient de sortir. Cette livraison, consacrée à Boris Gamaleya, poète indianocéanique de l’univers, contient la plupart des communications données à l’occasion d’un colloque international sur Gamaleya (La Réunion, octobre 2022). Elle a été coordonnée par Dominique Ranaivoson (Université de Metz).

Boris Gamaleya (1932-2019) est né à La Réunion d’une mère créole et d’un père ukrainien qu’il perd très tôt. Ce métissage va alimenter la sensibilité d’un homme qui sera à la fois un militant de la créolité et et un poète visionnaire dont le rêve s’étend jusqu’à Madagascar et à la Russie de ses origines. Son œuvre en français traversée par les langues, les cultures, l’histoire de son île, le bruit des oiseaux et les couleurs a fait l’objet d’un colloque international à La Réunion en octobre 2022. Ce volume présente une partie des communications qui y ont été données. Elles portent sur cette langue si particulière inventée par le poète puis sur certaines œuvres aux confins du théâtre, de la poésie et du roman. Les approches comparatistes établissent des réseaux avec d’autres poètes (Rabearivelo, Daniel Biga, Odysseas Elytis) et le philosophe Spinoza. Enfin, l’analyse de la trajectoire de cette œuvre foisonnante et parfois énigmatique demeurée longtemps confidentielle et désormais largement médiatisée à La Réunion permet de comprendre les processus de patrimonialisation qui est en cours et auquel participent le colloque et ce numéro d’Interculturel Francophonies.

Sommaire

Dominique Ranaivoson, Boris Gamaleya, poète indianocéanique de l’univers

I. La langue de Boris Gamaleya

  • Alvaro Boisivon Bernardino, Boris Gamaleya: l’humour des parlangues et l’humeur des vavangues
  • Nicole Blondeau, Dysphonie des langues et poétique de la trace dans l’oeuvre de Boris Gamaleya  
  • Annie Urbanik-Rizk, L’humour poétique de Boris Gamaleya: de la révolte à la célébration  
  • Arnaud Villani, La langue en tempête de Boris Gamaleya  

II. Analyse d’une œuvre 

  • Serge Meitinger, Vali pour l’inaccompli, Boris Gamaleya et la poétique du nom propre   
  • Elisa Huet, Écologie (sous)-marine dans la poésie de Boris Gamaleya: une étude de Vali pour une Reine morte et de La mer et la mémoire. Les langues du magma  
  • André Ughetto, Ligne de force de l’intrigue dans Le Volcan à l’envers
  • Angélique Gigan, Odyssée eschatologique dans Le Volcan à l’envers de Boris Gamaleya (1983) ou la fictionnalisation de l’Histoire 
  • Boris Lazić, L’exil, les identités plurielles et la figure du père dans L’Île du Tsarévitch  
  • Marinko Koščec, L’Île du Tsarévitch: le mythe insulaire au cœur d’un royaume rêvé
  • Béatrice Bloch, Piton la nuit (1992): une jubilation synesthésique offerte?  

III. Approches comparatistes 

  • Ferroudja Allouache, Écrire en présence de toutes les langues du monde   
  • Dominique Ranaivoson, Boris Gamaleya et Madagascar ou le rêve sur la Grande Île des origines  
  • Michel Cassir, Tonnerre et para-tonnerre  
  • François Heusbourg, Daniel Biga, Odysseas Elytis, Boris Gamaleya 
  • Hadi Rizk, L’exubérance du multiple: les résonances spinozistes de la poésie de Boris Gamaleya
  • Catherine Coquio, Baba-le monde et le mal du temps. Temps historique et temps mythique   
  • Bernard Idelson – Grégoire Molinatti, Boris Gamaleya: construction médiatique, médiations culturelles et patrimonialisation d’une figure réunionnaise 

Bio-bibliographie sommaire des collaborateurs

Circulation, langues, savoirs et développement

Séminaire Les Afriques au pluriel – 5 –

« Circulation, langues, savoirs et développement »

jeudi 29 juin, 09h-12h30

Université Toulouse Jean Jaurès (UT2J), Maison de la Recherche, salle D30

L’équipe de la Structure fédérative de recherche en études africaines de l’Université de Toulouse est heureuse de vous inviter à la cinquième séance de son séminaire “Les Afriques au pluriel” le jeudi 29 juin de 09h à 12h30.
Elle se déroulera en salle D30 de la Maison de la recherche de l’UT2J.

Cette cinquième séance (et dernière de l’année universitaire) est intitulée « Circulation, langues, savoirs et développement ».

Programme

  • 09h : Accueil et présentation
  • 9h15 : Alain Bonnassieux (ingénieur de recherche en sociologie, LISST-DR (UMR 5193): « Remarques sur l’inégal recours  aux langues nationales dans les systèmes éducatifs en Afrique francophone ».
  • 10h : Anne-Lise Granier (chercheure associée en anthropologie, LISST-CERS (UMR 5193): « Pluralité des langues des signes en Afrique subsaharienne : les risques d’une communication inadaptée »   
  • 10h45 : pause
  • 11h15 : Fatima Qacha (maîtresse de conférences en sociologie, UT2J, LISST-CERS (UMR 5193), « Associations de migrant.e.s et développement local : le cas (exploratoire) d’une commune rurale du Maroc central »
  • 12h-12h30 Conclusion
NB: nous privilégions toujours le vraimentiel, mais un lien Zoom sera mis à disposition sur demande (contacter Mathilde Rogez <mathilde.rogez[AT]univ-tlse2.fr> ou <screaf@univ-tlse2.fr>)

Programme prévisionnel

Septembre 2023 (09h-12h30, Sciences Po): éthique de la recherche (Catherine Baron – IEP/LEREPS, Alexandre Gaudry – UT2J/LEREPS G-EAU, Mélanie Jacquemin UT2J/LISST-CAS)
Programmation 2023-2024 bientôt confirmée.

Contact: <screaf@univ-tlse2.fr>

Utopies africaines / Afrodystopies

Représentations et discours littéraires, médiatiques et culturelles

Colloque international

28 juin – 1er juillet 2023, Université Bordeaux Montaigne, Maison des Suds

Ce colloque ne porte pas sur l’Afrique en soi, mais sur les représentations mythiques du continent africain que les Européens, les Afro-américains et surtout les Africains eux-mêmes ont forgé au fil des siècles. Les origines de la relation entre l’utopie et l’Afrique semblent remontées à cette période où circulent les configurations mythiques comme l’Eden et l’Eldorado, largement rattachés à la colonie. Pour Miller (1985), la transposition de cette perception euro-centrée de l’Afrique dans les images, les histoires et les mythes constitue le « discours africaniste » (Africanist discourse), qui se caractérise par une métaphore rêve/cauchemar itérative et permanente dans la description du continent africain. L’Afrique apparaît sous le signe de la colonie uniquement comme objet des discours soit sous la forme d’un conte de fées fascinant, de terres vierges et sauvages synonyme d’aventure et d’enrichissement personnel, soit sous la forme d’un lieu d’ensauvagement et de perte.
L’Afrique est à la fois le lieu de projections d’imaginaire et un espace générateur d’alternatives sociétales même si, de l’avis de nombreux observateurs, « l’Afrique nourrit plus les projections apocalyptiques et dystopiques que les anticipations utopiques » (Azarian/Fendler/Mbaye). Dans les littératures et les arts, l’utopie prend souvent la forme d’une réversibilité de l’Histoire où l’Afrique prospère devient le centre économique et intellectuel du monde et par-dessus tout, le lieu d’émigration des Européens. Ce lieu de tous les possibles est décrit par A. Waberi (Aux Etats-Unis d’Afrique), L. Miano (Rouge impératrice), Nnedi Okorafor (The Shadow Speaker). Le monde du cinéma en est également concerné par l’exploration des mondes socio-culturelles imaginés et reconstruits avec des cinéastes tels que Sylvestre Amoussou (Africa Paradis), Jean-Pierre Bekolo (Les Saignantes), Neill Blomkamp (District 9), Wanuri Kahiu (Pumzi). L’univers radiophonique regroupe des noms comme Lauren Beukes (Is Science-Fiction Coming to Africa ?) et Soro Solo (L’Afrique déchaînée). D’autres formes artistiques utilisent aussi des codes attestant d’un imaginaire futuriste. En témoignent les travaux des photographes Trevor Stuurman, avec sa collaboration au Festival One Source Live baptisé « Téléportation vers l’Afrique » et du Sénégalais Alun Be avec « Edification ». A cette Afrique-là, s’oppose une autre, qui dès la fin des années 60 avec Yambo Ouologuem (Le devoir de violence) se présente comme une contre-utopie ou une non-utopie. L’afrodystopie s’impose comme mode de représentation de l’Afrique postcoloniale d’une littérature et d’un art de crise qui atteint son paroxysme à partir des années 80 et 90 notamment avec Sony Labou Tansi (La vie et demie, L’Etat honteux), Alioum Fantouré (Le récit du cirque de la vallée des morts), Henri Lopes (Le Pleurer-rire), Emmanuel Dongala (Johnny chien méchantPhoto de groupe au bord du fleuve). Comme l’a si bien démontré Joseph Tonda, l’afrodystopie se lit également dans la musique congolaise (Tabu Ley, Franco et le TP Ok Jazz, Pepe Kale, etc.).

En se livrant à l’analyse des utopies et des dystopies africaines, on se voit emmené à prêter attention à l’Histoire et aux dynamiques culturelles, politiques et artistique du continent africain et de la diaspora africaine. Nous nous proposons d’étudier les formes, les discours et les modalités d’inscription des utopies et des dystopies africaines dans les représentations littéraires et artistiques.  Le colloque cherche à exploiter la richesse du sens de ces utopies et dystopies africaines qui se dégage de la multiplicité des approches disciplinaires pour mieux explorer les contours critiques, la diversité des registres et la complexité des angles de perception.

Programme 22.06.2023

URL de référence : https://www.mshbx.fr/2023/05/31/utopies-africaines-afrodystopies/#

Féminismes noirs et littérature

Le 14 juin prochain, l’équipe d’enseignants-chercheurs de l’Université de Guyane et du laboratoire MINEA à l’origine du séminaire FEMPOCO organise en présentiel un atelier de réflexion sur féminismes noirs et littérature, dans le cadre du congrès de l’Institut des Amériques qui se tiendra à Lyon, du 12 au 16 juin 2023
 
La rencontre prolonge les travaux du séminaire et le dossier “(Re)lire les féminismes noirs” dirigé par Tina Harpin et Claudine Raynaud paru en 2021 aux Études littéraires africaines n°51.
 
Nous recevrons les chercheuses Jules Falquet, Laure Demougin, Claudine Raynaud, Vinicius Gonçalves Carneiro et Kathleen Gyssels ainsi que Natalia Guerellus modératrice de la séance. 
 
L’atelier aura lieu au Palais Hirsch, Bâtiment Athena, Salle 046, à 9h et pour y assister sur place, il faut s’inscrire ici : https://my.weezevent.com/congres-de-linstitut-des-ameriques-2023-lyon.
 
L’argumentaire et le programme sont détaillés ci-dessous. N’hésitez pas à diffuser l’information aux personnes susceptibles d’être intéressées et de pouvoir se rendre à cet événement!
 
L’équipe du séminaire de recherche FEMPOCO (Université de Guyane, laboratoire MINEA)
Giulia Manera, Ahmed Mulla et Tina Harpin
 

Penser les féminismes noirs à travers la fiction, le théâtre et la poésie des autrices francophones, lusophones, hispanophones et anglophones dans les Amériques

Mercredi 14 juin de 9h00 à 11h00

 MILC

Organisation : Tina Harpin (Université de Guyane), Ahmed Mulla (Université de Guyane) et Giulia Manera (Université de Guyane)

Argumentaire

Dans Petit manuel antiraciste et féministe, traduit en français en 2019 (Anacaona), l’universitaire activiste brésilienne Djamila Ribeiro invite ses lecteurs et lectrices à lire des « auteur.e.s noir.e.s » comme remède à l’annihilation et à l’invisibilisation des savoirs noirs et comme acte féministe. Ribeiro reprend une idée communément partagée dans les combats féministes sur le rôle de l’écriture et de la littérature dans la prise de conscience des injustices et dans la lutte. Elle nous rappelle la mise en garde ancienne de la chercheuse en littérature africaine américaine Barbara Christian (The Race for Theory, 1988) contre l’oubli d’une littérature féminine noire vue comme l’expression autre d’une forme de pensée vivante, non hégémonique, qui est aussi théorie. En tant que chercheurs en littératures américaines, nous souhaitons approfondir cette réflexion sur la littérature comme possible expression des pensées théoriques féministes noires, au lieu de perpétuer la représentation simpliste d’une dichotomie entre “théorie féministe” et pratiques littéraires.
L’atelier est pensé comme le prolongement de travaux qui ont fait connaître le Black feminism des Etats-Unis en France (Dorlin 2008) et comme la poursuite d’une recherche récente sur la place de la littérature dans les pensées féministes noires (Harpin et Raynaud 2021, Mulla 2021, Manera 2021). L’objectif de l’atelier est la discussion sur la place des études littéraires dans l’élaboration et l’évolution des féminismes noirs aux Amériques considérées dans leur diversité géographique et linguistique. L’échange sera basé sur des études précises d’autrices aux œuvres littéraires complexes et dont le positionnement féministe noir peut paraître indubitable ou faire débat. La fiction et la poésie féministe et/ou féminine noire représentent en effet un terrain d’élaboration, de déconstruction ou de révision de nouvelles figurations puissantes qui désentravent l’imaginaire et les actions. Le prisme du littéraire contribue à restituer la richesse et la diversité des féminismes noirs, et invite à souligner la circulation proprement littéraire d’idées, de formes d’engagements et de théories sur le plan transnational et transatlantique. Dans cette perspective, considérer les autrices du nord, du centre et du sud de l’Amérique permet d’observer les positionnements divers vis-à-vis des combats féministes et féministes noirs, et de problématiser la persistance de l’héritage colonial et raciste dans le continent. Le choix de ce champ d’analyse qui dépasse les barrières linguistiques et nationales permettra également de valoriser et revaloriser les spécificités et l’éclectisme de ces littératures qui pensent, critiquent, réinventent ce qu’on a appelé les « féminismes noirs » depuis le XXe siècle.

Intervenant·e·s


• Jules Falquet (LLCP – Université Paris 8 Vincennes – Saint-Denis) – Melissa Cardoza, 13 couleurs de l’engagement au Honduras

• Laure Demougin (RIRRA21 – Université Paul-Valéry Montpellier 3) – Paulette Nardal et Jane Léro : deux facettes d’un féminisme noir ?

• Claudine Raynaud (EMMA – Université Paul-Valéry Montepellier 3) – Lewis’ Sable Venus and Rankine’s Citizen: African American Poetry as Black Feminist Theory?

• Vinicius Gonçalves Carneiro (ERSO – Université de Lille) – À la recherche d’une destinataire subalterne : relire Françoise Ega à travers Carolina Maria de Jesus, relire Carolina Maria de Jesus à travers Françoise Ega

• Kathleen Gyssels (Antwerp University) – Queering Wekker with Wynter and Taubira, or Sycorax’ Sisters in the Struggle against white, male, heteronormative prejudice